文化创新要传递“时代声音”
大众网济南2016年1月28日讯（记者 张峰 王磊）始终坚持把创新摆在发展全局的核心位置，全面推进理论创新、制度创新、科技创新、文化创新……在今年的省政府工作报告中，“强化创新第一动力作用”被列入“十三五”经济社会发展的重点任务。27日上午，省政协常委、山东艺术学院院长张志民建议，文化创新出精品，文艺精品既要为人民大众服务，也要为这个时代服务，在内容和形式上应充分体现时代性，
文化传承发展 山东应走在前列
张志民说，在中华传统优秀文化传承发展方面，山东拥有两大优势，一个是齐鲁文化这一传统资源优势，另一个是群众基础好这个现代优势。在文化强省建设中，山东人应充分发扬担当精神和敢为人先的精神，在先进文化繁荣发展方面走在全国的前列。
他还建议，除了出精品、出人才，讲好山东的故事，我省还应学习借鉴湖南广电等部分南方省市的先进经验，在文化产业发展方面也要走在前列。
文化创新既要贴近群众 也要体现时代性
“就像某些剧目，不能老唱古代的事，也要融入现代的内容。”张志民说，文化创新是出精品和出人才的关键，山东人的特点是宽厚、低调，这是优点但同时也有不足，如果文艺创作只是按部就班，没有跳跃性的思维，就很难推出符合时代的作品。
张志民建议，在推进文化创新的过程中，广大文艺工作者既要注重为人民大众服务，也要注重为这个时代服务，创作出更多在内容和形式上都有时代感的文艺精品。
笔墨恣肆 道心幽微 读张志民山水画
自从南齐谢赫提出画之“六法”以来，“气韵生动”即成为中国绘画的第一品评标准。关于不可捉摸、玄之又玄的“气”与唯可心会的“韵”是历代画家竞相追寻之物，中国绘画的文脉也就在历代画家对“气韵”的追求过程中代代传承。在山水画当中，对山水之神气的表现较之对其形貌的表现更具难度，天地山川和人的精神的回流交互更是画家们所致力追求的高境界。越到了绘画的高层次，这种“独与天地精神相往来”的人格特点就显现得愈发深刻。清人唐岱云：“气韵者非云烟雾霭，是天地间之真气。”当代山水画家张志民的作品从一个全新的角度体现了这一点。
张志民的山水作品是画家与天地精神相对望的心灵外化，也是人以真实不虚的自我面对大自然之际的终极追思。它以幽邃雄瑰的画境和豪放恣肆的表现形式带给人们一种别样的视觉感受和心理冲击。他笔下的大自然充满了强有力的律动和无羁的张扬，让人无由地产生关于自然和生命的不安思索与深层追问。
张志民，号张大石头，生于1956年，毕业山东艺术学院美术系，后入中国美术学院山水画高研班深造，属于典型的科班出身，在学院教育体系中打下了坚实的绘画基础。弥足可喜的是，多年来身在学院教育内部的他，始终保持着自己的艺术个性，并在长期的创作当中屡经砺炼而愈显明确。北人的豪放和豁达使其画中充溢着一股博大的浩然之气，对墨华水韵的演绎又使得其作品中流露出几分江南文人的韵致。简而言之，画境与笔墨是其山水最大的特点。
张志民所营造的画境，既是大自然内在心音的訇然外现，也是画家心中对于自然的独特解读。在他的作品中，大自然内在的气势与韵律以排山倒海之势宣泄而出。他所表现的似乎不是我们身边可居可游的亲切山川，却更似洪荒时代的印象，有着一种强劲、博大而又变幻莫测的神秘力量。古来人们对山即怀有一种崇拜和敬畏。“高山仰止，景行行止”（《诗·小雅·车辖》）。我们祖先对天地自然怀着的拳拳的敬畏之心，到后来儒家的比德之说仍然是以此作为精神基础。而张志民在自己的作品中对其做了别样的演绎：巨峰在云烟缭绕之中冷峻而倨傲，浩浩流水合着大山的节拍怒潮翻涌，就连山中的淙淙溪流，也像是从天上倾泻下来，充满着雄强的力量；天风卷动云层，大地在植物的遮蔽下若隐若现；风雨无定，阴晴难测。这不是可为人知、为人所把握的大自然，而是充满着神秘力量，有着强大威慑力的自然。人类在这样的自然面前，只有臣服，只有仰望。
中国山水画在山水文化的发展过程中，形成了与西方截然不同的山水观念。西方风景画家将自然的形貌通过科学手段的辅助，将自然中的形、色、光等多种因素力求再现于画面；在中国山水画家那里，更重要的不是如何再现自然中的物象，恰恰相反，却是与“真山水”的疏离。从形貌上疏离，从精神上贴近，即是山水画的高格。在深厚的哲学渊源下，他们认识到印象与想象比视觉表现更为重要，于是对自然之神的表现也大大重于自然之形。在张志民的艺术中，这一点表现得尤为突出。
在激越伟壮的表达之外，张志民的作品中也会偶有风浅云和的晴和之状，不过也只是仅能令人长舒一气的片时。峥嵘的峰剑默然退远，无际的水面波澜不惊，天空的云层尽管依然卷舒无定，眼前的绿树、茅舍、小路，却也构建了一片难得的晴明，让我们暂时忘掉生命当中的种种烦难，在山宁水静、云淡风轻中拥抱属于自己的宁静和无忧。
在图腾一般瑰伟的山水构架中，张志民的画面上也有人的影子。与其说那是具体的人物形象，不如说那更像是一种灵魂的符号。他们或在风雨难测的峰头上长啸，或在云淡风飘的旷野中遐思，或在兀立于前的大山下观望，宛如在体味自我的渺小，又似在天地之间寻找着生命的答案。画家似乎想通过大自然的永恒和强大，通过对自然与人心的冷静观照，在自然精神的永恒之中寻求对人生诸多烦恼的超越。有时候，人的形象也会凸现于山川之上，如梦似魅，既是自然精灵的幻化，亦是人类于自然之中对自身生命的感悟。这种寻思和感悟是沉重的，甚至是刺痛灵魂的，它给予我们的灵魂以一种启示：在永恒和短暂之中，在变幻和宁静之中，我们应该怎样去面对自然和自我？我们在读画的过程当中，禁不住回头对着自己的心灵做一番无情的追问。
评张志民先生《山水画新作选》“家园”
这是一个光怪陆离的世界。
它不贵五彩，落墨浑厚，黑白分明，略施淡彩，却到处呈现五光十色，绚烂之极。它不究构图与章法，任意堆砌，看似杂乱无章，却绝对有法可依，显示出高妙的位置经营。它不做局部的刻意雕镂和细节的造作处理，信手而就，却妙得其神，酣畅淋漓。
淡彩浓墨，点滴山川，笔力劲放，皴法自然而毫不加以节制;以心驭笔，抒写胸中傲岸磊落不平之气;惊龙走蛇，狂怪纵恣，满纸灵动，放荡不羁。而尤以浓暗密集处最妙：重墨堆积，犹千军万马，似大片黑云来袭，有千钧压顶之势;于其黑暗无尽处，却见空灵透明，实是举重若轻，含露光辉，映彻心魂。怪石冥顽，苍树冲天，山河壮丽，一派蛮荒原野之气。远离嘈杂之音，杳无人迹，却迸射出最原始旺盛的活力。芸芸众生，各得其所，万类皆逍遥于广漠之野，此诚一大欢喜!深厚的笔墨功力，配以高妙的技法处理，加之依托纸张的天然纹理而游于画幅之内，体尽能事，显露天机，这就是张志民先生的山水画作给予我们的最大精神享受和审美满足。
古人云：境由心生。又言：心外无物，心包太虚。是故山水之艺境实乃心斋之写照也。张志民先生之画作看似空中楼阁，遥不可及，实则源生于最平常、最不起眼处，即心灵对于现实生活和生命有极大之深情与关注，如此方得穷尽人性之细微幽深之处。似细微，实则最宏大渊博;若幽深，实则最明白可察、易于观摹。取华取实，尔后洗尽尘滓，存其孤迥，斯是无上之境也。其画风姿绰约，如雨沐水洗，不染一毫纤尘，生就遗世独立气息;又有山川交接，云天互映，气吞万里之势。此实皆系由其心得大自在所致。无所滞，便无所不滞，故能游乎四海之外独与天地精神往来。山水又作“有我之境”与“无我之境”之别，张志民先生之作，或状生灵欢驰之姿，或写辋川雄强之势，“乱头粗服”，类“荒诞不羁”，大巧若拙，气象苍茫，意境旷达寥廓，似空寂荒寒，不见主观之思，又似热血奔腾，如决堤千里之势，斯乃似无我而实有我之境也。
然而当人们太在意画面上的笔墨技巧时，却常常会忘记画家的内心有什么，特别是隐匿在画家无意识深层的意味。
黑格尔尝谓人类精神世界之最高阶段曰“绝对精神王国”，而“艺术乃在此王国中保有其位置”。人生而痛苦，出于己心私欲之作亦复令自然及其他生灵蒙难，此实为最大之不幸、最大之不自由。而发自本性之心，追求超脱现实美之理想亦能令人对于生活满怀憧憬希冀。此美，绝非仅是出于对一己之关心，亦是对宇宙苍生之呵护。“天地与我并生，而万物与我为一”，此正是张志民先生画中主旨及其向往之处。是故，以爱国主义、大好河山之类字眼来评价他远非恰当，因为他的笔下早已越出了国界与人类自身利害之打算，而只留有一个无国界、无种别、共同永恒极乐的诗意栖居之地——家园。
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