人间四月天，思绪满苍梧。5月6日，为纪念张大千先生诞辰120周年，上海大风堂书画研究会和云间美术馆联合举办了《大千之韵薪火相传》画展，展出张善子先生和张大千先生，谢稚柳先生和陈佩秋先生及大风堂门人和再传弟子的书画精品。

　　“这是我们云间美术馆建馆以来做的规模最大的一次弘扬中国文化的画展。”徐馆长介绍说，“大千先生对于古代绘画的学习、研究和临摹功夫被后人所称赞。这次举办画展，是为了弘扬中国传统文化，在画中读懂丰富内涵。”大千先生专注于与古人的“对话”，明的疏放、元的秀逸、宋的严谨、唐的典雅，都一一融会贯通。曾自言临摹过一万幅以上的古代名画。仅他自己收藏的董源《江堤晚景》图中的几棵树，就摹过了30多遍。但他绝不会被某一家牵着鼻子走，正如石涛所言“纵使笔不笔，墨不墨，画不画，自有我在”。这些临摹完全是自己掌控的，所谓“取舍在我，得失也在我。”

　　大千先生对中国画传统的尊崇与热爱，对继承与发扬传统的坚毅与执着，使他被冠上当代中国画传统派大师的桂冠。实际从青年时代临摹古画开始就一直在探索新路。据现有资料，他在30多岁仿写八大山人册页中，就有施以青绿颜色的，也有构图造型掺入徐渭、金农风格的，更有在图中将天地水云都敷上清鲜颜色的，说明他早就有意在水墨与墨彩中探索一条绘画新路了。

　　43岁那年，他放弃优裕生活，盖然决然远赴敦煌临摹壁画。行前他完全知道，壁画作者都是无名之辈，也不能确定去了之后，就能“得道”。这是先生对自己早先艺术生涯的一次反思与挑战，也是对中国画传统技法的一次反思与挑战。可以说先生画作之所以能举世无双，正源于这种不断反思、挑战、求索精神。

　　“这真是我们现在年轻的一代从业者所缺少的精神。“大风堂会长黄任之谈到，“画画是一种秉性，融会贯通、反思求索、精益求精的精神正是我们年轻一辈所要学习的。年轻人有时候会浮躁，流于形式，而真正的大家是需要不断的沉下去，挑战自我。”