一位从未踏足山东的艺术大师，何以成为撬动齐鲁大地文旅融合的新支点？“齐白石在山东”项目给出了一个超越地理局限的答案。这不仅仅是一场艺术特展，更是一次深具启示意义的人文经济学实践——它将抽象的文化关联，通过创新叙事、产业联动，系统性地转化为可感知、可消费、可增长的经济动能与城市活力。

2025年深秋，北京齐白石旧居纪念馆内，一封封“白石来信”挂满海棠树梢，一场跨越时空的邀约从此启程。千里之外的山东，济南、青岛、淄博、烟台、泰安、聊城6座城市已蓄势待发，准备迎接一场以艺术之名开启的产业共振。

这便是“齐白石在山东”文旅融合创新项目的开篇。项目从2025年9月持续至2026年4月，其独特魅力恰恰源于主角的“缺席”——齐白石一生未至山东。然而，项目通过文化解码与创意设计，将“缺憾”转化为独一无二的叙事主线与发展机遇。

内核

“文化关联”立起文化IP

任何成功的文旅经济项目，都必须建立在坚实且动人的文化内核之上。项目首先回应了“齐白石从未到过山东，何谈‘在山东’？”这一命题，将精神关联转化为可感知的公众认知。

答案在画中，更在“人”中。画中山东——尽管未亲临，齐白石却反复临摹、创作明代画家沈周笔下的《岱庙图》，成为连接齐鲁大地的直观艺术纽带。“门下”山东——齐白石的众多杰出弟子，如李苦禅、许麟庐、崔子范等均为山东籍。他们承袭并光大了齐派艺术，使山东成为该艺术流派传承的重镇。

由此，一个强大的文化IP得以确立：它不再依赖物理遗迹，而是建立在共通的审美理想与清晰的人脉谱系之上，为后续的经济转化储备了独特而深厚的“文化底本”。

转化

“把齐白石带回家”

拥有了独特的文化IP，项目通过一套“组合拳”，将其转化为多层次、可体验的消费场景与产业动能。

体验革新，让展览成为旅游目的地。2025年12月，核心展览“学我者生——齐白石与山东弟子特展”在山东美术馆举办，但其创新远不止于悬挂画作。数字光影技术使齐白石的山水荷塘在展厅流动，观众可“步入”其故居“借山馆”，实现从“看画”到“入画”的沉浸体验，极大提升了观展吸引力。今年元旦假期，山东美术馆的市外观众占比超84%。

产业融合，让非遗文创成为流量与销量担当。这是项目最具巧思的一环。项目没有停留在简单的图案复制，而是深度整合山东非遗资源，推动“艺术IP+非遗”的创造性转化。淄博琉璃将齐白石画中寓意“多福多利”的果蔬化为流光溢彩的摆件与首饰；聊城葫芦雕刻大师将虾蟹花草精绘于葫芦之上；小虾米软陶团队更是将齐白石画作《如此千里》中的马，转化为“鬃毛飞扬”的软陶“马彪彪”，迅速“圈粉”。近400款文创产品由此诞生。艺术以可触、可感、可消费的形式融入日常生活，“把齐白石带回家”成为现实。

空间拓展，从单一展馆到全域文旅。项目打破了美术馆的围墙，在三城五馆同步推出主题展与弟子平行展，更将活动延伸至城市公共空间。山东美术馆及省内多地场馆举办“未来白石——少儿书画作品展”，举办“秋荷之咏·大明湖诗会”，地铁、公交上线“齐白石”主题专列……这些举措有效引导游客在不同城市间流动，形成了一条“跟着白石游山东”的跨区域文旅流动线，以文化热度拉动餐饮、住宿、交通等综合消费。

机制

“文创收入七三分”激活创意

人文经济的繁荣，需要激励创新的市场化机制。山东试点的一项关键政策，成为点燃各方热情的“钥匙”。

2025年3月，省文化和旅游厅等部门联合发文，创新提出：在文化创意产品开发收入纳入预算统一管理前提下，净收益的70%及以上用于事业发展，净收益的30%及以下可用于相关人员激励。这项被简称为“文创收入七三分”的政策，破解了以往文创开发“干多干少一个样”的激励困局。

它将文创开发的市场表现与个人收益直接挂钩，并支持将开发成果纳入职称评价体系。这极大调动了文博机构、设计师和非遗代表性传承人的积极性，为“齐白石在山东”催生近400款文创产品提供了坚实的保障。数据显示，2025年前10个月，山东就已有10家博物馆文创销售额突破千万元。制度创新释放的生产力，由此可见一斑。

“齐白石在山东”文旅融合项目证明，深度的文化解读能转化为生产力，创新的产业融合能创造新供给。这场关于“缺席”与“在场”的人文经济实验，最终让艺术的精神遗产，化为滋润一方的文化自信与产业活水，生动诠释了“学我者生”的真正内涵——在创造性的传承中，获得蓬勃的生命力。